Saxofón Latinoamericano

La investigación sobre el saxofón en el contexto de la creación musical contemporánea de América Latina ha sido una preocupación permanente del trabajo artístico y docente del Dr. Miguel Villafruela, con el propósito permanente de ampliar el repertorio para el instrumento e incentivar la motivación hacia la creación de obras para el saxofón de parte de los compositores latinoamericanos.

En ese sentido, esta publicación Saxofón Latinoamericano tiene entre otros objetivos, a difundir la creación de los compositores latinoamericanos para saxofón e informar todo lo relacionado con el repertorio para el instrumento, existente en esta región del mundo.

Esta página es la primera edición para Internet que aborda el tema del saxofón en América Latina y a la vez se convierte en la actualización y renovación constante de su libro El Saxofón en la Música Docta de América Latina.

Obra escogida

CompositorNavatta, Sergio (1958 )
PaisUruguay
ObraMístico (2011)
FormatoCuarteto de saxofones
Instrumentación Cuarteto de saxofones y órgano_x000D_ Saxofón soprano, alto, tenor, barítono y órgano.
MovimientosUn movimiento
Duración7:00
Nivel6° año
Dedicado a:Dedicada al cuarteto de saxofones Senaqué
Datos CompositorEn el Conservatorio Universitario de Música de Montevideo - Uruguay, cursó
percusión, composición y dirección orquestal y coral, paralelamente a su actividad
musical, obtuvo el título de Licenciado en Ciencias de la Educación y cursó tres años de
historia del Arte en la Facultad de Humanidades y Ciencias. En 1979 realizó un
cursillo de dirección orquestal en el SODRE a cargo del Maestro español Enrique Jordá.
Inició su actividad profesional en conjuntos de música de cámara, en la Orquesta
Sinfónica del SODRE y en la Orquesta Sinfónica Municipal, hoy Filarmónica de
Montevideo. Entre 1978 y 1984 integró el Conjunto Uruguayo de Instrumentos de
Percusión y participó en el conjunto de cámara Ars Musicae entre 1983 y 1986. Desde
1997 a 2018 fue Director y docente de la Escuela de Música de Audem, (Asociación
Uruguaya de Músicos, done fue Presidente entre 2006 y 2012 y Secretario General entre
2013 y 2018. Fue Presidente fundador de la Cooperativa de trabajo artístico de socios de
AUDEM entre 2009 y 2019. En el año 2003 Integró el jurado del IV Encuentro
Latinoamericano de Educación Musical en la UNAM - México y en el 2007 fue
invitado por la Escuela de música J.S. Bach de Viena para realizar una charla - taller
sobre música uruguaya.
Han estrenado sus obras: La Orquesta Filarmónica de Montevideo, el Conjunto de
Cámara del SODRE y varios solistas: Bojidara Kouzmanova (Violín), Cristina García
Banegas (Órgano) y Cuarteto de Saxofones “Senaqué”, Sofía Drever (Soprano),
Ricardo Figueira (Saxofón alto).
Grabación en Sondor “Por Siempre”, Beatriz Lozano (Soprano) y Patricia Mendoza
(Piano). Ha compuesto obras tanto en el ámbito sinfónico y de cámara como en géneros
populares, arreglos y orquestaciones varias. Ha escrito obras para solistas en piano,
violín, saxofón, canto y bandonéon.
Ha sido invitado como expositor en innumerables charlas, seminarios y congresos en
Uruguay, Brasil, Argentina, Chile, Paraguay, México, Panamá, España, Noruega,
Canadá y Austria.
Distinguido por la Fundación Síntesis de Argentina: “Premio El Buen Trato de la Paz “-
Declaración Honorífica.

CONTACTO: E-mail senaca22@gmail.com
ComentariosObra de cámara con formato instrumental original, del cual no existen antecedentes, sonoridad única y particular, generando una sensación de “amplificación” del órgano.
Esta obra se basa sutilmente en la música ciudadana de Uruguay, con un toque misterioso, algo lúgubre, de leyenda urbana en forma de poema. La misma fue dedicada y escrita especialmente para el cuarteto de saxos “Senaqué” y para la Maestra Cristina García Banegas, organista de reconocimiento internacional.