Piano, saxofón tenor, violoncello y biela de tren

Nacido en el departamento de Maldonado, Uruguay. Multi instrumentista, compositor y arreglista. Actualmente estoy en las vísperas de comenzar con la tramitación del título de Licenciado en Música, opción Dirección Orquestal, carrera que finalicé en el 2024.
Comencé a estudiar música a la edad de 7 años, pero no es hasta los 16 años que comienza mi carrera como solista en el instrumento guitarra, participando musicalmente en conferencias brindadas en el Consulado Argentino en el Departamento de Maldonado. Desde el 2014 participo en la Camerata de Cuerdas de la Escuela Departamental de Música de Maldonado como violinista y violista, y como arreglista. 
En el 2023 fundé el Ensamble San Fernando, conjunto de cámara integrado por veinte músicos aproximadamente, para el cual realizo arreglos y también dirijo musicalmente. 
He participado de la realización de varios conciertos didácticos y clases magistrales abordando temas como: el Romanticismo, el Barroco, Vivaldi, Mozart, Sibelius, entre otros. 
Como compositor comencé mi camino a los 17 años, teniendo al día de la fecha un folio de cuarenta obras aproximadamente que abordan músicas para instrumento solista (guitarra, piano), música de cámara (guitarra y cuerdas, piano y cuerdas; piano, saxofón tenor y violoncello), música lírica (piano y voz), para solista y orquesta (violín y orquesta; viola y orquesta; corno y orquesta; piano y orquesta), música sacra (dos voces solistas y orquesta; coro mixto), perteneciendo todas ellas a la tradición tonal con un vínculo muy fuerte con el romanticismo. 
Fui tenido en cuenta como compositor nacional activo para el trabajo final de Historia de la Música V perteneciente al Instituto de Música de la Facultad de Artes (UdelaR). 
Participé de la convocatoria de compositores nacionales para piano que propusiera la Cátedra de Piano del Instituto de Música-UdelaR el año 2023, y de la convocatoria a compositores nacionales para la Orquesta de Guitarras de la Facultad de Artes realizada en el 2024. 

Contacto: facugarandan@gmail.com

La obra está inspirada en el libro "El tren nocturno de la Vía Láctea", escrito por Miyazawa Kenji, y está pensada en la manera que pueda ser música incidental para la lectura de la historia. La obra vincula constantemente técnicas extendidas con técnicas tradicionales a fin de crear efectos que acompañen la trama. La biela de tren, mencionada en la instrumentación y ejecutada por el violoncellista, está diseñada con una caja con piedras en la búsqueda de imitar la sonoridad tan característica del tren, donde, acompañado por los multifónicos de saxofón (simulando un silbato) se crea el paisaje sonoro perfecto. 

Esta obra en sí misma es más extensa, son en total un preludio y 9 movimientos, pero actualmente está incompleta y lo que se adjunta aquí es solo el preludio.