Saxofón soprano, alto, tenor y barítono

Ramón Gorigoitia
1978-1982 Estudios de Pedagogía en música en la Universidad Católica de Valparaíso. A partir de 1980 recibe clases de Composición con Hernán Ramírez (Dodecafonísmo) y Darwin Vargas (Contrapunto y Polifonia) en la Universidad Católica de Valparaíso. Entre 1981 y 1982 participa en el Taller de composición en la Universidad Católica de Valparaíso dirigido por Alejandro Guarello. Participa como pianista y director en grupos de música experimental estrenando diversas obras. En 1983 viaja a Alemania continuando estudios de composición con Bojidar Dimov en el Conservatorio de Colonia. A partir de 1985 realiza estudios de Jazz y Composición en la Escuela Superior de Música de Colonia. Participa en diversos proyectos de música contemporánea y grupos de Latin-Jazz. Continúa trabajando en el Taller de composición de Bojidar Dimov y con el conjunto instrumental « Praktikum für Neue Musik » del Rheinisches Konservatorium. A partir de 1989 efectúa un Magister en Musicología, Fonética e Historia del Arte en la Universidad de Colonia. Participa en cursos de composición y seminarios en Bayreuth, Paris, Amsterdam, Colonia, Berlin, Hannover, Gelsenkirchen y Essen, también como becario de la Gaudeamus Foundation. Estreno de obras en el Festival de compositores latinoamericanos de Anacrusa en Santiago de Chile en 1989, en el Festival internacional Tanztage de Colonia en 1992, en el Festival Goes Ruhr organizado por la oficina de cultura del estado de Renania del Norte-Westfalia en 1996, en el Festival internacional de música del Bodensee en 1997. Participa en múltiples conciertos estrenando obras con la Sociedad de música contemporánea de Colonia y organiza conciertos con compositores chilenos y latinoamericanos.
Participa como docente en seminarios, talleres y cursos sobre música contemporánea y latinoamericána para el S.C.I.Bonn, La Voz de Alemania en Colonia, Escuela superior de música en Essen, Instituto pedagógico de Berlin, en la Universidad Católica de Valparaíso, al igual que en diversos conservatorios de Alemania.
A partir de 1992 colabora como redactor de música en el departamento Latinoamericano de La Voz de Alemania en Colonia, presentando, entre otros, una serie de compositores latinoamericános. Desde 1998 colabora como Redactor de música en las Radios DLF en Colonia, WDR en Colonia; SFB 4 en Berlin y HR en Frankfurt.
Estrenos de obras en Europa, Norte y Sudamérica.
Su catálogo de obras comprende aproximadamente 55 composiciones.
Biografía por Ramón Gorigoitía.

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Cuarteto de saxofones (1984) Ideada en tres movimientos: 1° BLUES - CAKE ; 2° EXTEMPORE y 3° RAGTIME El primer movimiento esta basado en las características básicas del Blues, con su ciclo armónico de 12 compases. No obstante esta periodicidad se ve interferida por el ductus que impone el Cakewalk, una especie de danza basicamente ternária en ronda desarrollada por los negros del sur de EEUU durante el siglo XIX. De esta forma se produce un híbrido alterando las acentuaciones típicas del Blues y presentando pasajes de sección tales como los utilizados en la técnica de orquestación de la Big Band de Jazz. Además hay una breve elaboración de un Fugatto atribuible más bien a la Polifonía barroca, pero sin ceñirse rigidamente a sus reglas originales. El segundo movimiento como su nombre lo indica, es de tipo improvisatorio. Hay una continua alternación de texturas rítmicas idénticas con otros pasajes en donde cada instrumento se independiza e interactúa casi como solista, a veces son varios solos que se superponen para volver juntos a una nueva textura. El elemento de improvisación llega en un momento a su máxima densidad, en la cual un solista se ve "acompañado" por los demás que utilizando modelos dados, repiten estos según se indica creando parámetros aleatorios altamente complejos. En el tercer movimiento la sugerencia tímbrica del saxofón y su asentamiento en el Jazz determinan el tratamiento rítmico y dan orígen al nombre de este movimiento titulado Ragtime, en alusión a esta forma ya probada por otros compositores a comienzos del siglo XX. Este movimiento presenta elementos de texturas y de cambios abruptos de metro, creando una sensación de polimetrias multiples en forma simultanea, tales como los que presenta la música india. A un pasaje solístico Senza Misura le sigue una parte en el cual cada instrumento elabora varias voces en forma simultánea. Obra concebida integramente en forma dodecafónica, utilizando la técnica de los Policordios complementarios ideada por Gustavo Becerra. Estrenada por el Westfälisches Saxophonquartett en el Stadtgarten de Köln en 1988 y un año más tarde por el Rijmond Saxophonquartett en Berkley Jazz-School, Boston, EE.UU.
Comentarios por Ramón Gorigoitía G.

Estrenada en 1988 en Colonia por el Westfälisches Saxophonquartett en un concierto realizado en el Stadtgarten de Köln.